Vantaan Viihdeorkesterin ja Tonefestin yhteistyö tuo Musiikkitaloon kolme sinfonista sähkökitarakonserttoa, valtakunnan kovimmat kitaristit ja keräilyharvinaisuuksista kootun soitinnäyttelyn. Tällaista ei ole Suomessa ennen nähty!

Maaliskuinen konserttitapahtuma lupaa makeaa mahan täydeltä niin sähkökitarafriikeille kuin ison sinfoniaorkesterin soundiin hurahtaneille.

Illan aikana kuullaan kolme isolle sinfoniaorkesterille sovitettua sähkökitarateosta: Marzi Nymanin 2. Sähkökitarakonsertto, Tuomas Wäinölän The Ungainly Bird sekä Lauri Porran Flyover Symphony. Wäinölän teos saa Musiikkitalossa maailman kantaesityksensä.

Solisteina loistavat Marzi Nyman, Timo Kämäräinen ja Tuomas Wäinölä, jotka eivät esittelyä kaipaa.

– Suomessa on vahva sähkökitaraperinne ja -kulttuuri ja useita kansainvälisestikin erittäin arvostettuja kitaristeja. Myös VVO tunnetaan virtuoottisista soittajistaan. Halusimme nostaa esiin kolme huippukitaristia ja katsoa, mitä saamme yhdessä aikaan, Vantaan Viihdeorkesterin taiteellisena johtajana toimiva Lauri Porra taustoittaa.

Suomen suurimman kitara- ja vahvistintapahtuman, Finland Tonefestin, keulahahmo Petri Matero kokoaa Musiikkitalon lämpiöön näyttelykokonaisuuden ikonisten suomalaiskitaristien harvoin esillä olevista soittimista.

– Sähkökitara on suomalaisen musiikin moderni kannel, oli kyse sitten rautalangasta tai heavy metalista. Artistihistoriaa sisältävien soittimien näyttelyllä laajennetaan elämystä ja muistutetaan ihmisiä siitä, miten betonoitunut sähkökitarasoundi meidän musiikkikulttuurissamme on, hän toteaa.

MARZI NYMAN kuvaa teostaan kunnianosoitukseksi omille kitarasankareilleen. Kyse on myös isommasta projektista erilaisten orkesterikokoonpanojen ja sähkökitaran yhdistämiseksi.

– En tuo sähkökitaraa orkesterin keskelle perinteisessä roolissaan. Pyrin tuomaan sen osaksi konserttoperinnettä – solistin paikalle, mutta orkesterin ehdoilla, hän kuvailee.

Nyman kertoo tutkineensa teoksessaan laboratoriohenkisesti erilaisia soundeja, sävyjä ja yhdistelmiä ja hakeneensa kiinnostavaa yhteissointia orkesterin kanssa.

– Sähkökitaralla on mieletön ilmaisuvoima, se ei ole vielä täysin kesytetty soitin. Uskon, että sen rooli tulee olemaan myös orkesterimusiikissa aikaisempaa kirjavampi.

Musiikkitalon konserttia Nyman odottaa innolla.

– On mahtavaa olla lavalla ensimmäisenä. Pääsen nopeasti katsomoon, ja aion todellakin nauttia joka hetkestä!

TUOMAS WÄINÖLÄN ensiesitettävä sähkökitarakonsertto "The Ungainly Bird" on musiikkimaailman mukaelma ruman ankanpoikasen tarinasta. Siinä hyljeksitty sähkökitara transformoituu osaksi uljasta orkesterisoundia.

– Sähkis ja orkesteri ovat kuin luodut toisilleen. Silti sähkökitaralle ei ole kirjoitettu mitenkään liikaa sankarillista materiaalia. Nyt kuullaan kokonainen konsertillinen korjaussarja tähän puutteeseen, hän toteaa.

Juha Ruokangas rakentaa konserttia varten uuden kitaran, jonka ominaisuudet mahdollistavat kaikki teoksessa tarvittavat tekniikat. Niitä totisesti riittää.

– Teoksessani on sähkökitaran soundeja kuulaasta ja puhtaasta energiseen ”rämpytykseen” ja sankarilliseen tilutussoundiin. Myös spesiaalimpia ominaisuuksia tarvitaan esimerkiksi hallitun kierron aikaansaamiseksi. Juhan rakentama mittatilauskitara auttaa pääsemään rooliin niin täysillä, että sekä yleisö että esittäjä saavat hienoimman mahdollisen kokemuksen!

Wäinölä ei säästele superlatiiveja kehuessaan solistikollegoitaan, Vantaan Viihdeorkesteria ja konserttitaloa.

– Marzi ja Kämis ovat Suomen TOP 2:ssa, mielestäni kaksi parasta kotimaista kitaristia kautta aikojen. Myös VVO on minulle tuttu pitkältä ajalta. Orkesterin osaaminen on niin kovaa, että tiedän voivani keskittyä täysillä omaan tekemiseen. Lisäksi Musiikkitalo on esitykselle paras mahdollinen paikka. Kaikki siellä on luksusta niin yleisön kuin esiintyjienkin kannalta, hän kehuu.

– Sanotaan nyt vaikka niin, että itse lähtisin aivan varmasti kokemaan tämän konsertin!

LAURI PORRAN Flyover Symphony on neljän solistin ja sinfoniaorkesterin kokonaisuus. Kriitikoiden ylistämä teos on sovitettu tätä konserttia ja Timo Kämäräistä varten. Muina solisteina kuullaan rumpali Severi Sorjosta, kosketinsoittaja Tuomo Prättälää ja säveltäjää itseään.

– Meillä on Laurin kanssa pitkä yhteinen historia. Hänen teoksessaan kuuluu se musiikillinen vaihtoehtokulttuuri, jota molemmat jo nuorina miehinä diggailimme. Siinä on komplekseja, progressiivisia osia, vapaampia ja jammailevampia jaksoja, minimalismia ja maalailua, Kämäräinen sanoo.

Kollegoidensa tavoin Kämäräinen pitää sähkökitaraa erinomaisena ison orkesterin soolosoittimena.

– Kun ääni muodostuu fyysisestä instrumentista sekä äänen vahvistamisesta ja efektoimisesta, soittimen dynaaminen skaala on lähes rajaton. Sen ansiosta sähkökitara voidaan laittaa soittamaan melodiaa vaikka ison sinfoniaorkesterin päälle.

Suurin haaste on yhteisen sävyn ja soinnin löytäminen.

–  Sinfoniaorkesterin moneen taipuva sointi edellyttää ajoittain myös sähkökitaralta sävyvalintoja, jotka poikkeavat normaaleista pienyhtyetilanteista. Yksi kii dnnostavimmistra haasteista on sulauttaa sähkökitara saumattomaksi osaksi orkesteria, kuitenkin niin, että sen särmikäs luonne säilyy.

VOLTAGE! on paitsi ainutlaatuinen, myös voimallinen, tajuntaa laajentava, tunteisiin vetoava ja sykettä nostattava kokemus.

– Hieno sali, upeat teokset, taitava orkesteri, ammattitaitoa ja kauneutta arvostavat, kaikkensa antavat solistit. Ihme on, jos energiat eivät lähde liikkumaan, Kämäräinen toteaa.

Konsertin johtaa Kaapo Ijas.